Итак, ребятки, давайте сегодня порассуждаем про аццкий ад всех музыкальных школ – сольфеджио!!! Я не учитель сольфеджио, но его просто так не обойти. Расскажу, с чем сама столкнулась во время своего обучения и во время работы с другими учениками. Скажу сразу, что без сольфеджио вы в музыке далеко не уедете. Увы и ах! Это как если вы будете разговаривать, но понятия не иметь как пишутся и читаются буквы.
Страшно? Страшно. Трудно? Ну конечно же трудно, это вам не шубу в трусы заправлять, это – сольфеджио! Практически каждый, бросивший музыкальную школу, с кем я сталкивалась в жизни, сказал, что одной из причин бросания музыки стало сольфеджио.
Страшно? Страшно. Трудно? Ну конечно же трудно, это вам не шубу в трусы заправлять, это – сольфеджио! Практически каждый, бросивший музыкальную школу, с кем я сталкивалась в жизни, сказал, что одной из причин бросания музыки стало сольфеджио.
А мамы без конца жалуются мне, что их детки просто волком воют, не хотят туда идти и все.
Скажу по секрету – я сама сольфеджио не любила. А вот мой брат с его лопоухими ушами и абсолютным слухом проблем с сольфеджио не имел вообще! Зато я нотки рисовала красивей, чем он. А он на раз мог назвать все аккорды в аккордовой цепочке. Ему вообще если локтем на фортепиано клавиши зажать, он все зажатые ноты может назвать. А вот мне не так повезло. И я брала трудом и всякими хитростями.
Я не любила математику. И считала из рук вон плохо. И даже сегодня я с трудом могу досчитать до двух. Соответственно, если ваш ребенок затрудняется с сольфеджио, значит у него хромает математика. Это аксиома. Просто поверьте. А считать в сольфеджио надо много: и в половинке восьмушки посчитать, и в интервалах полутоны, и в аккорде состав запомнить.
Потренируйте с ребенком арифметику. Много не надо, до десяти вполне хватит. Важно, чтобы ребенок мог выполнить и некоторые арифметические действия – понимал, что 1+1=2, а 2+2=4, и что в 8 можно поместить четыре раза по два. Познакомьте, если нужно, с римскими цифрами. Вот это вообще жесть! Пока разберешь, где палочку рисовать у „IV“, умрешь. А нарисовал не там – это уже совсем другая цифра.
Одной из и, пожалуй, самой главной нашей с братом трудностью в сольфеджио было то, что мы не умели писать, когда пришли в музыкальную школу.
Мне было шесть, и я только-только пошла в первый класс, а брату было 4,5. А урок сольфеджио был один раз в неделю. Мы не могли записывать за учителем правила. А это значит, что мы не могли дома повторять записанное и делать домашнее задание. За нас это делала мама. Она садилась за парту позади нас, и ничего не понимая в музыке, старательно записывала за учителем каждое слово и перерисовывала с доски в тетрадку ноты. Потом уже дома раз в неделю она доставала тетрадь с правилами и прочитывала вслух все записанное. А мы освежали память и делали домашку. То есть, еще раз: перед уроком сольфеджио повторите с ребенком материал прошлого урока, а после урока сольфеджио по горячим следам еще раз пробегите новый материал. И еще один раз прочтите правила дома. Все! Достаточно! Ну и сегодня для самых маленьких уже написаны интересные пособия по сольфеджио с красивыми картинками и развлекательно-познавательными играми. Гугл вам в помощь.
Очень часто встречается и такое: ребенка учат играть на скрипке, а на сольфеджио надо все делать на фортепианной клавиатуре. А на скрипичном грифе клавиш нет! И в пианинке колки не торчат! Маленькие дети, которые обучаются игре не на фортепиано, а на другом инструменте, имеют такие трудности – могут долго переключаться с одного инструмента на другой. Это проходит, и этому можно помочь. Как пример, можно нарисовать на обложке тетради клавиатуру, и считать тоны-полутоны по ней, чтобы выполнять задания. А когда ребенок уже освоится с обоими инструментами – эта проблема отпадает.
Очень часто встречается и такое: ребенка учат играть на скрипке, а на сольфеджио надо все делать на фортепианной клавиатуре. А на скрипичном грифе клавиш нет! И в пианинке колки не торчат! Маленькие дети, которые обучаются игре не на фортепиано, а на другом инструменте, имеют такие трудности – могут долго переключаться с одного инструмента на другой. Это проходит, и этому можно помочь. Как пример, можно нарисовать на обложке тетради клавиатуру, и считать тоны-полутоны по ней, чтобы выполнять задания. А когда ребенок уже освоится с обоими инструментами – эта проблема отпадает.
И даже это не облегчает жизнь, если ребенок не умеет применять выученные правила при выполнении задания. Происходит это чаще всего потому, что у младших школьников отсутствует абстрактное мышление. Не потому что они тупые, а потому что еще мозг не дорос. И все обучающие методы в этот период должны быть наглядно-показательные. Ну а как наглядно показать невидимые звуки? Никак. Вот и берутся трудности. Правило выучить выучил, а применить не умеешь, потому что не видишь куда. Но берется это препятствие только упорными занятиями и разъяснениями учителя. И это развивает то самое абстрактное мышление. Пока оно не разовьется – не поймешь. Пока не дорастешь! Шутка. Конечно поймешь! Можно придумать и наглядно-показательный подход: например, нарисовать большой нотный стан и раскладывать изюминки вместо нот. Надо обратить трезвучие? Вот, три изюминки – это аккорд. Обращаем – нижняя изюминка полетела на октаву наверх! Ну, и прочие бредовые, но работающие способы, на которые способен ваш мозг. Кстати, в сольфеджио как в химии – пропустил одно правило, и дальше уже непонятно. Не пропускайте или спрашивайте у одноклассников, что было, что делали, что было задано.
Теперь посмотрим на сложности с сольфеджио, связанные с работой слуха. А точнее с работой над развитием музыкального слуха, что есть первопричина сольфеджио вообще. Пение, написание диктантов, интервалов и аккордовых цепочек.
Музыкальный слух бывает нескольких видов. К сожалению (или к счастью) на уроках сольфеджио, в основном, используют и развивают только два вида: мелодический и гармонический. Остальные упоминаются вскользь. Если ваш ребенок испытывает трудности с этим, то, возможно, у него другой вид музыкального слуха – ритмический, ладовый, полифонический и тэ дэ и тэ пэ (возможно, я не могу утверждать на 100%, а вдруг ваш ребенок просто лентяй?!). Не стоит переживать и убиваться из-за этого, музыкальный слух можно развить и воспитать. Для этого сольфеджио и существует. Просто вашему ребенку стоит напрячься и, возможно, пойти своим путем: отталкиваясь от того, что у него лучше всего получается.
Есть тоже очень показательный пример: однажды Джоаккино Россини (ну, который «Эй, Фигаро! – Я здесь! – Эй, Фигаро! – Я там!») должен был написать в опере “Кир в Вавилоне” арию специально для такой-то певицы. Певица была очень капризная и не поющая вообще! Россини писал и так, и эдак, но певица не могла исполнить ничего! Она все пела мимо нот, приводя композитора в отчаяние. Пока Россини случайно не обнаружил, что певица слышит и распознает только одну ноту – си-бемоль первой октавы! Ловкость рук и ария на си-бемоле была написана! Да там только один си-бемоль и был! Всю красоту сыграл оркестр. Знаете, какой там был успех? Грандиознейший!
Понятно, что под нас никто оперы писать не будет, но вполне вероятно, что случай на нас похож. А вдруг у вашего ребенка тоже есть такая супернота или супертональность, которую ребенок слышит всегда и везде. Найдите ее с учителем, и от нее делайте шаг влево, шаг вправо. Потом от освоенной тональности шаг влево, шаг вправо. И так по шажочку, по шажочку.
Занятия на слух идут постепенно: сначала вы поете звуки, которые соединяются в гаммы и в интервалы. Затем эти же интервалы надо услышать в диктанте. Затем эти же интервалы соединяются в аккорды. Если что-то не получается, значит, надо вернуться назад и разобрать большое на маленькие составляющие. Если ребенок не может расслышать и различить интервалы/аккорды, значит надо посидеть за фортепиано, поиграть самому себе отдельные ноты, послушать, привыкнуть к их звучанию. Потом поиграть их в интервалах, аккордах, послушать.
Интервалы вообще можно запоминать, ассоциируя их со знакомыми песнями. Например, чистая кварта – начало почти любого гимна любой страны (“Союз нерушимый…”). А большая секста – это “В лесу родилась елочка”. Секунда и септима всегда звучат резко и неприятно. Ну и так далее.
Диктанты писать – та еще наука.
Я научилась нормально писать диктанты только в колледже, и то, двухголосные диктанты уже доставляли мне трудности, не говоря о четырехголосных! Хороший учитель (если он учит писать диктанты, а не проигрывает их и сидит потом, словно кол проглотил) после проигрывания диктанта наводящими вопросами обозначает тональность, размер, ритмический рисунок в сложных местах. В школьных простых 8-тактных диктантах первая и последняя нота обычно тоника, а в четвертом и седьмом такте обычно звуки доминанты. Зная размер, можно посчитать количество тактов. Зная тональность, можно определить ключевые знаки, и можно определить ноты в первом, последнем тактах (область тоники), и в четвертом и седьмом тактах (ноты, принадлежащие доминанте). Вуаля! – половина диктанта уже в кармане после одного-двух проигрываний. Если хорошо подумать.
Пение/игра с листа (то есть, когда тебе дают незнакомые ноты и ты должен сразу исполнять) тоже дается не сразу.
На мой взгляд, это даже сложнее, чем учить азбуку Морзе или язык жестов. Почему? Объясняю. Что должен успеть маленький ребенок, когда он поет/играет по нотам? Он должен успеть распознать увиденные знаки (сигнал идет от увиденного на бумаге в мозг), сообщить мышцам определенные движения (сигнал идет от мозга по нейронам в мышцы), услышать ушами производимый звук, и проконтролировать результат (снова мозг ловит сигналы извне и обрабатывает внутри себя). А что должен успеть ребенок, когда он поет/играет с листа? Кроме всего вышеперечисленного, он должен успеть заглянуть на пару тактов вперед, расшифровать все знаки там впереди, приказать мозгу сообщить мышцам свершить определенные движения наперед, и совершить эти движения, когда время исполнения пришло сейчас. Вы так можете? Вот то-то и оно!
Эта трудность берется только трудом, трудом и еще раз трудом. Тем самым количеством, которое потом переходит в качество, пока не доведется до автоматизма. Очень полезно делать это с соседом, который делает то же самое, и не даст поблажек. Пение/игра в ансамбле сильно развивает этот навык. И это не заоблачное что-то, этому можно научиться.
Еще одно яблоко раздора (я, честно, думала, что это не проблема, но почему-то родители спрашивают)
Надо ли страдать над вырисовыванием скрипичного ключа и нот от руки, если уже существуют специальные компьютерные программы для набора нотного текста. Мое личное мнение – страдать не стоит, но писать обязательно. Письмо от руки развивает мозг, что бы там не говорили ученые. Привожу живой пример: мой дядя-архитектор часто сетует на то, что новые молодые сотрудники, которых не научили рисовать от руки, а научили сразу проектировать на компьютере, не обладают оригинальными и свежими идеями. А кому в будущем будут нужны такие сотрудники? Никому. Точка.
Я вроде упомянула все, что вспомнила из своего личного опыта и наблюдений за своими учениками. Если вдруг что-то забыла – накидывайте в комментариях. Разберемся вместе.
Как всё верно! А я как раз преподаватель сольфеджио
Всё верно, если сольфеджио преподавать по традиционной методике. Но уже давно есть методика проблемно-модульного обучения сольфеджио Дамиры Шайхутдиновой, которая полностью убирает все перечисленные проблемы. Дети, которые обучаются по этой методике, великолепно понимают сольфеджио, развивают все виды музыкального слуха, при этом они не только не испытывают каких-либо умственных, физических, временных перегрузок и эмоционального напряжения, а наоборот, развивают продуктивное мышление, ощущая себя свободной и уверенной в своих силах личностью. А некоторые ученики, которые закончили музыкальную школу, обучаясь по этой методике, даже занимаются репетиторством по сольфеджио))
Связь математики с сольфеджио – не аксиома) у меня всегда были проблемы с математикой, а вот сольфеджио было моей любовью. Все задания делала за пять минут вместо двадцати предоставленных, диктанты писала за два проигрывания вместо семи.
Вы правы. В воспитании и образовании нет аксиом.